miércoles, 30 de septiembre de 2015

ARTETERAPIA DIGITAL

QUÉ ES EL ARTE DIGITAL?
 
 
El arte digital es una disciplina que agrupa todas las obras artísticas creadas con medios digitales (especialmente el uso de la computadora). Actualmente una computadora puede considerarse como algo indispensable en nuestra vida cotidiana, pero al igual que muchos otros objetos, ¿entendemos cómo funciona? No es este el lugar para explicar cómo funciona internamente una computadora pero es importante indicar, para entender el arte digital, que ante todo la computadora es una máquina que procesa y ejecuta algoritmos matemáticos.
¿Por qué es importante esto? Porque en el Arte Digital, la imagen no existe como tal sino es la visualización gráfica de un código invisible a nuestros ojos.
“Con el arte digital postmoderno la imagen pasa a ser una manifestación secundaria -un epifenómeno material, por así decirlo- del codigo abstracto que, de este modo, se convierte en el vehículo principal de la creatividad. Hasta hace poco, el objetivo primordial de las artes plásticas era la producción de imágenes materiales, y el código inmaterial que guiaba el proceso creativo desempeñaba un papel secundario y a menudo inconsciente”. (Kuspit, 2006, p.11-12)
Es decir, el Arte Digital rompe totalmente con la representación clásica de los objetos y, además, engaña doblemente al espectador ya que lo que él ve no es ni representación naturalista ni tampoco es lo que está representando, ya que lo que se encuentra detrás es un código matemático. El arte digital es como el ser humano, nosotros físicamente tenemos cierta apariencia, pero dentro de nosotros hay un código genético que es el que nos define cómo debemos ser.
Uno de los primeros antecesores del Arte Digital es el pintor neoimpresionista Seurat. ¿Es que acaso utilizó computadoras? Por supuesto que no, pero creó una nueva técnica que tiene parecido con lo que más tarde llegarán a ser los píxeles. Un píxel es la unidad más pequeña de una imagen informática. Sobre este punto, el crítico Donald Kuspit señala la importancia que tuvieron las manchas de color del impresionismo y sobre todo más tarde el neoimpresionismo con el puntillismo para llegar luego a concebir los píxeles.
“No obstante, la idea que aquí quiero presentar es que las llamativas manchas de Manet son los prototipos primitivos de la sofisticación matemática de los píxeles. El centón manufacturado de Manet es una especie de improvisada codificación de sensaciones y, en consecuencia, el excéntrico comienzo de su digitalización sistemática y de su disposición reticular. El siguiente paso crucial en el desarrollo de las sensaciones digitalizadas a las que llamamos píxeles son los vibrantes puntos de color de Una tarde de domingo en la Isla de la Grande Jatte (1884-1886), de Seurat. En efecto, en mi opinión, el puntillismo de Seurat le convierte en el primer artista digital. Para Seurat la pintura es una ciencia sistemática. Él refinó la delicada y sensual mancha de color impresionista y la convirtió en un punto electromagnético de color bien definido: un píxel, en principio, si no técnicamente de hecho.” (Kuspit, 2006, p.19-20)
Es decir, la idea de que una imagen esté creada por miles de puntos (como de hecho están creadas todas las imágenes digitales) tiene su antecedente en la pintura neoimpresionista. Por supuesto, no podemos considerar la obra de Seurat como Arte Digital ya que no está ni concebida como obra digital ni tampoco utiliza una computadora.
Las primeras creaciones de Arte Digital aparecen en la segunda mitad del siglo XX cuando se empiezan a crear gráficos en el computador. En el año 1949 Max Bense, profesor de Filosofía y Teoría Científica en la Escuela Superior Técnica de Stuttgart, escribió la Estética de la Información junto a Abraham A. Moles. Este estudio puede ser considerado como uno de los textos fundadores del Arte Digital ya que le serviría más tarde a George Nees para realizar la primera exposición sobre gráficos generados por computadora.
Según el artista Frieder Nake, el arte por computadora se hace público el 5 de enero de 1965 en el octavo piso del edificio Hahn en la ciudad de Stuttgart gracias a la exposición Computerfrafik. Georg Nees. Pero ya tres años antes, Michael Noll había realizado unos dibujos y los había impreso en los labortarios Bell. Este primer paso puede parecer simple, pero resulta ser que en una época en la cual las computadoras eran sólo utilizadas para fines científicos, este pequeño paso muestra una nueva forma de usar la computadora.
Como podrán ver, cada artista digital tiene su propia propuesta y un estilo distinto al de otros artistas digitales. Entonces, ¿es posible encasillarlos a todos en una sola categoría llamada Arte Digital? Es posible si entendemos como Arte Digital toda “Creación artística realizada mediante tecnologías, procesos y dispositivos digitales. (…) Es la hibridación de medios, que se expresa en el diálogo entre diferentes saberes y lenguajes como la ingeniería, mecánica, neumática, robótica, biotecnología, electrónica, música…”. Pero una obra de Arte Digital puede trabajarse de distintas formas, algunos le dan más importancia a la parte matemática y algorítmica mientras que otros prefieren enfocarse en lo gráfico.
Actualmente podemos subdividir el Arte Digital en distintas categorías las cuales tratan de abarcar las distintas propuestas y posturas que se toman al utilizar lo digital en el arte. Tenemos por ejemplo los Plots que son dibujos creados a partir de algoritmos generados por computadora lo cual lo hacen único. Después, estos dibujos son impresos con un plotter. Entre los artistas más destacados tenemos a George Nees.
Tenemos también las animaciones 3D que son creadas en computadora y trata de imágenes aisladas que se van mostrando rápidamente para dar la ilusión de movimiento.
Gracias a la aparición del Internet, el Arte Digital se expandió y se generó una nueva categoría llamada Net.art. Este estilo de Arte genera una enorme distancia física entre espectador/obra ya que, aunque puedes ver la obra directamente en tu computadora, no tienes contacto real con ella y de hecho puede ser que no sepas donde se encuentran físicamente los servidores que contienen esta obra.
Bibliografía
Cirelluego, Lourdes (2006). Lo digital en el arte. Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Kuspit,Donald (2006). Arte digital y videoarte: Transgrediendo los límites de la representación. Madrid: Círculo de Bellas Artes
Lieser, Wolf (2009). Arte Digital. Königswinter: H.F.Ullmann.
Alejandro Arturo Martínez
https://elartedigital.wordpress.com/





CURSO DE ARTE DIGITAL
 
 


El Curso de Arte Digital y Animación aborda en forma integral el uso de los más amplios programas del mundo gráfico y audiovisual. Aprendiendo a utilizar las principales herramientas y conocer todas sus posibilidades para darle efectos y/o animar fotos o dibujos en la computadora. Aprendiendo con Adobe Photoshop, Adobe After Effects, entre otros. Programas de edición de imágenes más utilizados a tanto a nivel didáctico como profesional, tanto por sus herramientas, como por su adaptabilidad y facilidad de uso. Beneficios: Aprender a utilizar los programas de retoque fotográfico y animación de la mano de un profesional del diseño gráfico; aprendiendo teoría e incluyendo la práctica vital en cada clase. El curso puede abordarse de manera escalonada, aprendiendo en primera instancia Arte digital de manera estática y luego Arte Digital Animado. O, cursarse por separado. 

(Todas las edades desde los 6 años y capacidades diferentes)






 
 
 
 
 
 
 

domingo, 9 de agosto de 2015

TERAPIA VIBRACIONAL CON CUENCOS TIBETANOS

 

Cuencos tibetanos




 
Los cuencos tibetanos son recipientes de metal cuya función es la emulación de los sonidos de la naturaleza. Los cuencos son encontrados regularmente en los Himalayas y en varios países vecinos como China, Tailandia y Japón.
Generalmente son fabricados con 7 metales, pero la cantidad de metales utilizados puede variar dependiendo de el are y religión de origen, se sabe que en las zonas donde el budismo prevalece llegan a contener hasta doce metales que son los  más importante en el budismo.
El sonido del tazón puede ser  “alto” o “bajo”, dependiendo de la forma en que es golpeado el anillo y del  objeto que se utiliza. El factor mas importante para que se produzca un sonido armónico, es el material utilizado esto es debido a que un buen cuenco tiene un sonido peculiar. Los cuencos tibetanos “normales” están formados por la aleación de siete metales: oro, plata, mercurio, estaño, plomo, hierro y cobre,  y se forjan de manera artesanal.



Las culturas más antiguas de oriente, consideraban que la  enfermedad tiene sus raíces, en  un desequilibrio energético, puesto que el universo vibra en una constante, cada átomo, cada célula, cada órgano produce un sonido debido a su movimiento y ritmo. Ellos vibran a una determinada frecuencia y en su conjunto en armonía con todo el cuerpo. Cuando la frecuencia es distorsionada, la armonía se rompe y es donde aparece la enfermedad.
La vibración y el sonido de los cuencos, trabajan sobre nuestro cuerpo energético, equilibrándolo a través de cada uno de los chakras, limpia nuestro campo áurico. En la parte física, nuestra estructura ósea y por sobre manera nuestra columna vertebral es el vehículo de resonancia que hace extensible a cada órgano cada célula de nuestro cuerpo  por medio del sistema nervioso la vibración que restablece la perfecta armonía.
Destrabando bloqueos, en el cuerpo sutil y físico, armoniza el sistema cristalino de nuestro esqueleto y tiene efectos benéficos en contracturas musculares, artrosis, depresiones, problemas circulatorios, neuronales, stress, y muchas otras afecciones.
Los cuencos, nos conectan a través del sonido y la vibración con nosotros mismos y con el universo alineándonos en una perfecta armonía.
La terapia consiste en que el paciente se echa en una camilla o en una colchoneta con los ojos cerrados, el  terapeuta golpea y frota con una baqueta de  madera a los Cuencos Tibetanos, que cuando se manejan con suma maestría llegan a producir una gama de sonidos que guardan una relación armónica entre sí. Los sonidos varían en función del manejo de la baqueta y las características del recipiente.

Muchos profesionales recomiendan esta terapia  para personas con Síndrome de Down.
  1. Ayuda en una relajación profunda.
  2. Insomnio.
  3. Ayuda al desarrollo de los bebes, siempre a un nivel muy bajo y sin sobrepasar los 20 minutos.
  4. Para los estudiantes durante las épocas escolares, ayuda  en la concentración a sus clases y para el estudio durante los examenes.
  5. Ayuda a la sanación de enfermedades causadas por el estrés  ya mencionadas
Importante: Al igual que todas las enfermedades, los cuencos no pueden sustituir en ningún caso a la medicina convencional por lo tanto no suspendas tu tratamiento, úsalo como complemento y estarás en armonía en alma y espíritu

 

 

 

Los cuencos tibetanos como relajantes, a modo de conclusión

 
* Los cuencos tibetanos son instrumentos de curación, sanación, relajación y meditación, ayudándonos a establecer una vibración saludable en todo nuestro organismo, tanto a nivel físico, mental o psicológico, emocional y espiritualmente.
* Son un medio  para equilibrar los chakras y cambiar la conciencia desde un estado alterado de ansiedad y estrés hacia un estado de paz, relajación y serenidad, induciendo estados de sanación espontánea y elevando nuestra frecuencia vibratoria.
* A nivel físico se utilizan en la curación de cualquier enfermedad; para recargar nuestro sistema energético, para aliviar el sufrimiento y el dolor (incluye el dolor emocional), para eliminar inflamaciones, para estados de ansiedad, angustia, estrés, depresión, tristeza, insomnio, hiperactividad.
Hace que los sistemas biológicos funcionen con más homeostasis; calma la mente y con ello el cuerpo y tiene efectos emocionales que influyen en los neuro-transmisores y los neuro-péptidos, que a su vez ayudarán a regular el sistema inmunitario, el sanador que llevamos dentro.

El sonido pasa primero por la oreja para posteriormente ir al cerebro y así  cambiar los patrones de ondas cerebrales, de beta (estado de vigilia) a alfa / theta en donde se obtiene la sincronización de ambos hemisferios cerebrales. En el libro, “Los umbrales de la Mente”, del autor Bill Harris habla sobre como los cerebros humanos viven en un estado de desequilibrio lo cual es causante del estrés. Nos enseña que cuando los hemisferios no están funcionando en un estado de equilibrio (sincronizado), mayores serán los sentimientos de separación, miedo, estrés y ansiedad los cuales son los mayores causantes de enfermedades físicas y emocionales. En su forma mas extrema el desequilibrio, resulta en comportamientos comúnmente descritos como “disfuncional” o adictivo. Así mismo cuando  existe una sincronización de hemisferios (causa el aumento de la comunicación y, por tanto un estado equilibrado), se obtiene los mejores rendimientos en la salud, creatividad, productividad, aprendizaje y la memoria aumenta sus capacidades...





Sonidos utilizando Cuencos Tibetanos unidos con la naturaleza para ayudar en el sueño profundo y reparador, gracias a las hondas Delta que están moduladas  en 3,4 Hz.


 
 
 
 
SESIONES INDIVIDUALES  o  GRUPALES
SOLICITAR TURNOS  AL 115 8735189
 
 
 
 
 
 
 (CON WHATSAPP)
 

sábado, 27 de junio de 2015

CURSO DE INTRODUCCIÓN AL MANDALA´, SU CONSTRUCCIÓN Y SIMBOLOGÍA

Qué es un Mandala?
Cómo se construyen?
Qué simbolismo poseen?

Son algunas de las preguntas que se responden en este curso de 4 clases, donde el objetivo general es lograr un acercamiento al significado del Mandala, de su estructura y su simbología y sobre todo, comenzar con la construcción personal del mismo. A su vez, tomar conciencia de los beneficios que trae consigo el dibujar y pintar Mandalas.

TODOS los materiales, apuntes, instructivos y coffee break están incluidos
consultar nuevos horarios de inicio
 

TERAPIA VIBRACIONAL y HO'OPONOPONO

 
 
"VIAJE DE ARMONIZACIÓN
y
EQUILIBRIO INTERIOR"
 
 
Encuentro de 1 hora y media, donde se trabaja la relajación mental y física a través de Masajes sonoros  con cuencos tibetanos, meditación, mudras, mantras,
técnicas de respiración y posturas corporales  y
Terapia ho’oponopono.
 


CURSO DE AUTOSANACIÓN TIBETANA

 
 
TALLER  DE  AUTOSANACIÓN TIBETANA
 
…Una jornada para eliminar  toxinas, stress…
 
Autosanación física y mental a través del abordaje de:
  * Técnicas de respiración, relajación
  * Meditación
  * Reflexología
  * Shitsu
 
MANUALES, APUNTES Y COFFEE BREAK INCLUIDOS
CLASES PERSONALIZADAS
SE ENTREGA CERTIFICADO
NO SE REQUIEREN SABERES PREVIOS